玛莉丝卡·哈吉塔伊欣然接受了主持的混乱局面，蕾亚·塞洪终于登上了艾美奖的舞台，马修·瑞斯两次创造了历史，电视界向迈克尔·J·福克斯、多莉·帕顿和凯瑟琳·奥哈拉致以了深情的敬意。
洛杉矶 | 发布于美国东部时间下午 5:37
第 78 届黄金时段艾美奖颁奖典礼为电视观众带来了一场充满温情而非对抗、充满庆祝而非自命不凡的盛会，并且在最好的情况下，真正令人惊喜。
颁奖典礼于周一晚在洛杉矶孔雀剧院举行，NBC电视台进行了现场直播，Peacock平台也进行了网络直播。玛莉丝卡·哈吉塔担任主持人，成为15年来首位主持艾美奖的女性。
Apple TV+的超自然喜剧《寡妇湾》成为当晚最耀眼的剧集，以14项艾美奖大奖（包括主颁奖典礼和创意艺术奖）打破了喜剧类剧集的艾美奖纪录。HBO的《匹兹堡》荣获最佳剧情类剧集奖，《DTF圣路易斯》则摘得最佳限定剧集奖。
然而，奖项只能说明部分问题。
颁奖典礼上最令人难忘的场景，莫过于演艺人员面对漫长职业生涯、个人损失、政治责任以及电视行业变革时的种种挑战。当晚最感人的几个瞬间，其实与谁战胜谁无关。
以下是 Consumerlite News 评选出的 2026 年艾美奖十大最佳时刻，排名依据是电视直播回顾、 电视学院的官方结果以及美联社、路透社和娱乐出版物的报道。
10. 泰勒·斯威夫特加入了《法律与秩序》宇宙
泰勒·斯威夫特虽然没有亲自出席艾美奖颁奖典礼，但她仍然成为了典礼上最受关注的嘉宾之一。
斯威夫特出演了一段预先录制的《法律与秩序：特殊受害者》小品，该小品围绕她是否会出席颁奖典礼这一问题展开。
哈吉塔伊回归了她长期以来扮演的奥利维亚·本森一角，而调查人员则仔细检查了将斯威夫特的歌曲与提名电视节目联系起来的精心制作的展板。这个玩笑利用了斯威夫特粉丝们善于在几乎每张照片、每句歌词和每一次公开露面中寻找隐藏含义和线索的“优良传统”。
斯威夫特扮演了一名对调查不屑一顾的新员工，这表明这位歌手当时可能正在家里和她的猫在一起，其中包括一只名叫奥利维亚·本森的猫，这个名字来源于哈吉泰在电视剧中扮演的角色。
随后她提议，斯威夫特可以录制一段惊喜环节来支持主持人。镜头一转，原来这位“新人”正是斯威夫特本人。
小品最后以斯威夫特、哈吉塔和真正的猫咪奥利维亚·本森一起出现而告终。
事实上，斯威夫特当时正在堪萨斯城酋长队位于箭头体育场的赛季揭幕战现场，她的丈夫特拉维斯·凯尔西正是该队的队员。这段预先录制的视频让艾美奖得以营造出明星惊喜，而无需假装斯威夫特在后台等候。
这巧妙地利用了哈吉泰的电视经历以及斯威夫特与角色名字的关联。这也揭示了颁奖典礼上经常被忽略的一点：客串演出最好的效果是服务于笑点，而不是取代原有的笑点。
美联社在其2026 年艾美奖精彩回顾中对该片段进行了详细报道。
9. 《吸血鬼猎人巴菲》的重聚既令人怀旧，又令人失落。
莎拉·米歇尔·盖拉和大卫·伯伦纳兹在舞台上重聚，以纪念《吸血鬼猎人巴菲》播出 30 周年。
这次亮相让巴菲·萨默斯和安吉尔在剧集首播三十年后再次同框。博雷纳兹不禁好奇，这两个角色是否有可能重燃爱火。
盖勒回应道：“看来我们永远也不会知道了。”他指的是原计划重启的《吸血鬼猎人巴菲》被取消了。
这句话引人发笑，但其表达方式却蕴含着更深层的情感意义。
盖勒承认，过去两年对该剧的演员和创作团队来说都非常艰难。该系列剧近期失去了包括安东尼·海德、尼古拉斯·布兰登和米歇尔·特拉亨伯格在内的多位演员。
这种背景使得这次重聚没有沦为一次简单的特许经营推广活动。
电视节目周年纪念特辑通常将过去呈现为未经触碰的事物。盖勒和博雷纳兹意识到，重温一部深受喜爱的剧集也意味着要直面时间、逝去的人以及可能永远无法以观众期待的方式延续的故事。
这次重聚短暂、直接，也更令人感动，因为它没有故弄玄虚。
8. 斯蒂芬·科尔伯特感谢了电视行业留下的团队
《斯蒂芬·科尔伯特深夜秀》在最后一季结束后荣获杰出综艺节目奖。
科尔伯特与编剧和制作团队成员一起接受了该奖项，并将此次胜利变成了对这部在 CBS 播出 11 年并获得数十项艾美奖提名的节目的告别。
他感谢了参与该节目制作的 200 多名工作人员，并鼓励电视行业雇用这些失业人员。
然后他与坐在观众席上的妻子伊芙琳·麦吉-科尔伯特交谈。
据《Vogue》杂志对颁奖典礼的报道，科尔伯特对她说：“你的笑声正是我余生想要听到的。”
这句话很浪漫，但这一刻的力量来自于它更大的背景。
颁奖典礼通常表彰站在麦克风前的主持人。科尔伯特却将人们的注意力转移到了编剧、制片人、研究人员、音乐家和剧组人员身上，他们的工作随着节目的结束而终止。
这场胜利带来的是认可，而非工作保障。他呼吁业界铭记这些工人，这使得他的演讲不仅仅是一场感伤的告别。
7. 简·斯玛特完成了一次几乎不可能完成的跑步
简·斯玛特凭借《黑客帝国》获得喜剧类最佳女主角奖，这是她连续第五季获得该奖项。
据美联社报道，此次胜利使她成为首位在节目播出的每一季都获得该奖项的女演员。
这也是斯玛特获得的第八座艾美奖，追平了克洛里斯·利奇曼、茱莉亚·路易斯-德瑞弗斯和艾莉森·珍妮保持的表演类奖项获奖纪录。珍妮也在2026年的颁奖典礼上凭借在《外交官》中的出色配角表演获得了她的第八座艾美奖。
斯马特的成就令人瞩目，因为电视奖项很少会始终表彰某部剧集中的某项表演。新剧不断涌现，评委的喜好也会随之改变，即使是广受赞誉的演员，也会随着剧集的播出而失去奖项。
随着《黑客》剧情的推进，她对喜剧演员黛博拉·万斯的刻画也随之演变，超越了最初设定的资深表演者努力抵抗事业下滑的阶段。这个角色逐渐演变成对野心、孤独、导师制以及对观众的需求代价的深入探讨。
“这真是一段精彩的旅程，”斯玛特在获奖感言中说道。
她特别感谢了创作者 Lucia Aniello、Paul W. Downs 和 Jen Statsky，并告诉他们，这项成就始于他们的工作，也终于他们的工作。
演讲内容谦逊，但成绩却并非如此。
6. 莎莉·菲尔德让全场起立鼓掌
79 岁的莎莉·菲尔德成为艾美奖限定剧、单元剧或电视电影最佳女主角奖最年长的获得者。
她凭借 Netflix 改编电影《非凡的聪明生物》获奖，在片中她饰演的角色与一只名叫马塞勒斯的章鱼建立了不寻常的联系。
整个孔雀剧院的观众起立为她鼓掌。掌声之大，甚至盖过了菲尔德讲话的开头。
“这不应该发生，”她说道，对她职业生涯中的第四座艾美奖奖杯，也是自 2007 年以来的首座艾美奖奖杯表示惊讶。
菲尔德在演讲中捍卫了艺术家、独特叙事方式和创作多样性的重要性。她还感谢了影片的拍摄地加拿大，称加拿大是美国的邻国和朋友，尤其是在美加关系紧张的当下。
这一刻将几代电视史联系起来。
菲尔德的演艺生涯可以追溯到《吉吉特》和《修女也疯狂》，之后她出演了多部剧情电视剧、里程碑式的电影，并两次荣获奥斯卡金像奖。她此次获得艾美奖，并非仅仅因为演员保持了较高的曝光度。
这感觉就像是对一位艺术家的认可，她找到了另一个能够充分发挥她情感表达能力的合适角色。
电视艺术与科学学院在官方结果中确认了菲尔德的胜利，而美联社则记录了全场起立鼓掌和她的讲话。
5. 蕾亚·塞洪终于赢得了艾美奖表演奖。
蕾亚·塞洪在《风骚律师》中饰演金·韦克斯勒，多年来奉献了电视史上最精心控制的表演之一。
她凭借这个角色获得了赞誉、提名和众多忠实粉丝，但最终却未能获得艾美奖最佳女主角奖。
这段历史赋予了她凭借《Pluribus》在 2026 年获奖的情感力量，超越了单一的颁奖季。
西霍恩凭借饰演卡罗尔·斯图尔卡一角，荣获剧情类电视剧最佳女主角奖。卡罗尔·斯图尔卡是一位作家，在一个被强制幸福和集体思想所笼罩的世界中，她成为了最后几个保留个人自由意志的人之一。
这部剧要求她驾驭一个不同寻常的科幻设定，同时又要将其根植于悲伤、孤独和反抗之中。她成功地做到了这一点，而且并没有把每一场戏都变成一场刻意的颁奖秀。
在她的演讲中，西霍恩引用了联合主演凯瑞·拉塞尔的一条信息，其中包含格洛丽亚·斯泰纳姆的名言：“我们是联系在一起的，而不是排名的。”
对于一个以艺术家排名为核心的颁奖典礼来说，这句话用得恰到好处。它既承认了竞争的存在，又没有否认艺术价值可以被简化为一个信封里的内容。
《 洛杉矶时报》称西霍恩的胜利是迟来的认可。
这种评价很贴切。这个奖项表彰了她在《Pluribus》中的出色表现，但掌声中也饱含着人们对她此前所有作品的由衷赞赏。
4. 马修·瑞斯两次获奖，创造了艾美奖历史。
马修·瑞斯成为艾美奖历史上第一位在同一届颁奖典礼上获得两项最佳男主角奖的演员。
他凭借《我心中的野兽》获得限定剧或选集剧最佳男主角奖，后来又凭借《寡妇湾》获得喜剧类最佳男主角奖。
这两场演出需要截然不同的本能。
在《我心中的野兽》中，里斯饰演了一个心思缜密、危险的心理惊悚角色。在《寡妇湾》中，他扮演了一个闹鬼岛屿社区的市长，在超自然的不确定性中找到了幽默感。
一夜之间包揽两项大奖，展现了职业生涯致敬演出所无法企及的全面实力。
里斯也成为首位在演艺生涯中包揽剧情类、喜剧类和限定剧集类最佳男主角艾美奖的男演员。他此前凭借《美国谍梦》获得剧情类最佳男主角奖。
据《洛杉矶时报》报道，里斯在表达对祖国的敬意时说：“对于伟大而善良的威尔士人民来说，我们是一个虽小但强大的国家。”
他的伴侣凯瑞·拉塞尔在观众席上为他庆祝。
这一刻避免了颁奖典礼上常见的刻意营造的悬念。里斯看起来真的非常惊喜，他第二次走上舞台，将原本就精彩的夜晚变成了艾美奖历史上的经典时刻。
3.《寡妇湾》打破了喜剧票房纪录
《寡妇湾》取得了历史性的佳绩，在创意艺术颁奖典礼和主要电视直播中赢得了 14 项艾美奖。
苹果电视出品的恐怖喜剧在主颁奖典礼上斩获六项大奖，其中包括最佳喜剧类剧集奖。据电视艺术与科学学院称，《匹兹堡》和《普鲁里布斯》紧随其后，各自获得两项电视直播奖项。
这项成就意义重大，因为《寡妇湾》是以一部新剧集的身份进入颁奖典礼的，而不是一部长期以来备受欢迎的剧集。
它的成功也表明，喜剧电视剧不再需要遵循传统的情景喜剧结构。一部剧可以融合恐怖、岛屿传说、悬疑和荒诞等元素，同时仍然保持喜剧的吸引力。
最后一个奖项由伍迪·哈里森和马修·麦康纳颁发，两人在宣布获奖者时进行了一番长时间的交谈，以此取乐。
他们轻松的玩笑考验着等待结果的人的耐心，但也给最终的展示带来了一种不可预测性。
当《寡妇湾》宣布上映时，它创纪录的夜晚就此圆满结束。
这场胜利必然会引发关于某个节目是否获奖过多的质疑。然而，如此大获全胜也反映出该剧在表演、编剧、导演和技术等各个类别中都给评委们留下了深刻的印象。
2. 瑞芭·麦肯泰尔向多莉·帕顿致敬
艾美奖成为多莉·帕顿于八月去世后第一个向她致敬的主要颁奖典礼。
莎莉·菲尔德在致敬环节开场，缅怀了她在《钢木兰》中的搭档多莉·帕顿，称她是一位才华横溢的表演者、人道主义者和朋友。
“我从一开始就非常喜欢她，”菲尔德说道。她还补充说，她不会是唯一一个永远爱着帕顿的人。
随后，瑞芭·麦肯泰尔演唱了《阿巴拉契亚回忆录》，这首歌根植于家庭、坚韧和塑造了帕顿一生的田纳西州风景。
麦肯泰尔在表演结束时直接表达了她的爱意：“我爱你，多莉。”
这段节目之所以成功，是因为它并没有试图概括帕顿职业生涯的方方面面。她是一位词曲作家、歌手、演员、制片人、女商人，也是一位慈善家，她的扫盲项目惠及的儿童远远超出了娱乐圈的范围。
艾美奖聚焦于情感和回忆。
菲尔德带来了真挚的个人情感，麦肯泰尔则献上了动人的告别演出。他们二人的合作，使得这场致敬活动即便在大型电视制作中，也依然保持着亲切温馨的氛围。
1. 迈克尔·J·福克斯接受了鲍勃·霍普人道主义奖
当晚最震撼人心的时刻属于迈克尔·J·福克斯。
电视艺术与科学学院向福克斯颁发了鲍勃·霍普人道主义奖，以表彰他数十年来对帕金森病的倡导和科学筹款工作。
他在接受荣誉时获得了两次全场起立鼓掌，并感谢他的妻子特蕾西·波兰和他们的四个孩子在他病情恶化期间所做出的牺牲。
福克斯在 29 岁时被诊断出患有帕金森病，并于 1998 年公开了这一诊断结果。他于 2000 年创立了迈克尔·J·福克斯基金会。
据路透社报道，该组织迄今已筹集或拨付超过 30 亿美元用于帕金森病研究。
福克斯谈到他担心观众会嘲笑他患病的生理症状。他还阐述了接受现实但又不屈服于现实的重要性。
他的出现意义非凡，因为福克斯在 Apple TV 的剧集《缩小人生》中回归演艺圈，并凭借该剧获得了他的第 19 次艾美奖提名，此前他因病情恶化而息影。
鲍勃·霍普人道主义奖旨在表彰超越电视工作范畴的人道主义贡献。福克斯的入选并没有让学院对该奖项的定义做出任何调整。
他的基金会改变了帕金森病研究的规模，将患者与科学研究联系起来，并帮助推动了对更好治疗方法的探索。
全场起立鼓掌是对他电视生涯的致敬，但他的演讲也明确表明，他最重要的遗产可能存在于演播室之外。
一场理解电视的仪式也是记忆
2026 年艾美奖的成功之处在于，它将电视节目视为不仅仅是当前节目争夺奖杯的集合。
哈吉泰的主持将一部长寿电视剧与当前的仪式联系起来。盖勒和博雷纳兹让观众重温了《吸血鬼猎人巴菲》。科尔伯特向他的团队和这个深夜脱口秀节目告别。对帕顿和奥哈拉的致敬，缅怀了那些作品已成为家庭记忆一部分的艺术家。
与此同时，西霍恩、里斯和《寡妇湾》的获奖预示着电视的下一个篇章即将到来。
颁奖典礼并不完美。一些喜剧片段时长过长，主要获奖者的发言时间有限，而且行业经济的不稳定性仍然笼罩在庆祝活动之下。
然而，最精彩的时刻都具有一个共同的特质：它们让人觉得来之不易。
福克斯无需精心策划的演出就能震撼全场。西霍恩无需哗众取宠的噱头就能让她的胜利显得历史性。菲尔德也无需向观众炫耀她已获得的无数奖项。
剧院里的人们都知道那些时刻的意义。
这种认可正是颁奖典礼的意义所在。艾美奖最精彩的瞬间不仅仅告诉观众谁赢了，它们更揭示了某个人的职业生涯、表演或电视剧为何如此重要。
报道披露：表演者和行业代表的发言均归其所属记录或报道机构所有。排名和编辑分析均为 Consumerlite News 原创。
来源
本文译自Consumerlite News的U.S. English版本。阅读原文。
